千里走單騎

先前的《無極》讓人貽笑大方，一個號稱國際化的製作團隊可以這一種級數作品，所以很多人對同期上映的《千里走單騎》寄予厚望，應為張藝謀不終於醒覺不搞神化鬼怪大龍鳳了，返樸歸真的說一個鄉土故事，說不定是一匹票房黑馬。對於持有這些論點的人，有很多都自以為自己很清醒，知道國片不應該像陳凱歌那種抓錢兼忘記自我的路線，看見張藝謀終於肯拍回文藝片便精神亢奮起上來，覺得自己的眼光不像市民大眾一般無知，於是評論一邊倒的讚好，認為是一個感人至深的佳作。


張藝謀這次是真的返樸歸真，卻是歸於「天真」，又或者可以說是「世故的天真」。高倉健與患有絕症的兒子多年來不和，高倉健知道兒子喜歡中國雲南的面具戲曲，便遠赴雲南找尋那位藝人唱一曲「千里走單騎」，以圓兒子的心願，而在中國的過程又讓他領略到與兒子之間問題的核心。導演找個小朋友讓高倉健抱一抱便以此作為比喻，高倉健因此就知道自己兒子的距離有多深，這個拍法何等兒嬉，我認為高倉健甚至不是領略，而是借這位小朋友的親切，讓自己更不去想為何與兒子有問題，只一句「我也不知我有否這樣緊緊擁抱過兒子」便把所有可以探討的方面打發了事。可能張藝謀不想觀眾想太多了，他也只是想拍一套讓人「覺得」有點意思的片子，所以便這般裝模作樣地混過去了。


我說是世故的天真，就是張藝謀現在貴為大師，總要肩付起某些使命，這次的角色便是中日友好大使了。高倉健來到中國，沒遇過一個壞人，全部當他神一樣必恭必敬，基本上那個「往監獄拍戲」的高難度過程其實一點難度也沒有，完全不能突出他經歷過後那種領悟的可貴。張藝謀這次可算「從良」了，應該不會又有人走出來罵他專揭中國人瘡疤給人看吧。特別去到雲南拍攝，那些美麗景觀又可以增加旅遊外匯，實在一舉兩得。倒是我看不出有何「情景交融」的情調。


全套戲我只想到：「懶惰」。為了找高倉健來演，胡亂編個劇本，把當中所有的人和事都說得美好，看到的都是兩個民族最好的一面，沒有缺陷也就沒有思索的空間，也難怪高倉健能這麼便捷地便解開了與兒子的宿怨：因為兒子一死，便根本不需要解決甚麼問題吧。說張藝謀是回歸鄉土電影是言重了，相反他這次更是四兩撥千斤，骨子里也都仍舊是販賣一種讓人人都舒服的商品。