合約

音樂事業早就進入產業化階段，各個步驟都分工仔細，而在這樣一種大環境之下，歌手依靠經理人公司或唱片公司代為管理工作也屬理所當然。不過過份產業化之下的後果，往往也需要由歌手來承受，這誠然是在香港當歌手的可悲之處。早前有報道指楊千嬅因轉會問題，將於今年的頒獎禮中一無所獲，我每看見同類的報道都會替歌手不值，原來一位歌手的事業全繫於唱片公司之手，個人藝術修為、市場受歡迎程度甚至亮麗外觀都幫不上忙。而轉會其間又為甚麼一定不讓歌手爆光？為何歌手爆光下降，一個免死金牌「合約問題」亮出來，觀眾都會覺得情有可原，又或，合情合理？


陳奕迅由英皇轉至新藝寶時亦曾經歷同一命運。以陳奕迅的實力及圈中人脈，又或者容我高估地說，憑他那不妥協的性格，就算自組製作團隊，另找公司做發行也一樣可行。不過我又立即想到，歌手賣藝，卻不保證有管理之天分，陳奕迅一人之力又怎能應付排山倒海之工作安排，更需要動用牙力談價錢、講條件？本來我就要得出「本地歌手很懶」的結論，但縱然命運可以掌握，要保本兼有利潤卻需要有聲色藝之外的管理能力。試想像明哥若沒有人山人海這個每人各司其職的靠山，就算他有無窮創意都不能在這個高度複雜的架構中單打獨鬥。


在香港能不受合約所苦的歌手，另類的不計其數，主流的大概就像夏韶聲及黃貫中一類。明乎此，大概也可明白為何香港的大牌歌手都傾向「打份牛工」，因為大家都明白有大公司做後台，宣傳渠道之多非單刀上陣的小兵可比，論經濟效益之廣，就算與唱片公司七三分賬，也不想利用多餘腦力自行處理宣傳與發行，並不是人人都像有pancake一樣自行拿碟上唱片舖推銷的傻勁。然而我想提出的恰恰是有沒有人就是要反叛而行，放下公司的束縛做回自由人而又有所成：看看台灣的陳綺貞，自組製作團隊然後另找發行，音樂有自主權之餘仍能深受樂迷愛戴評論賞識。香港的同行大概不能放棄那千千萬萬金元廣告合約的主要收入吧。


抑或，換個角度看，自組製作團隊這種稱呼實在有叫人抺一把汗的功能，因為盈虧總是要自己負責。看看黎明現在的快活逍遙，因為他不是標榜「自己搞掂」，而是港人夢昧以求的得道結果：榮升老闆，操控自如。