香港仔

李克勤總是善於推銷幻覺。例如，懂震音就是唱家班，然後近期的發燒天碟就更進一步，努力營造買李克勤就是懂藝術。沒法子，香港人始終是喜歡李克勤的，他口沫遮攔卻又永遠有無線做大後台，左右逢源得叫每一位自認是香港仔的香港人汗顏。實力？感情？先不要談這些，不要那麼掃興好不好？你看我這台戲不是耍得好好的？


演奏廳來到第二集，我不能明白，那種大龍鳳而各種樂器被編排得只管各自各搶鏡毫不協調而又要仿效百老匯大起大落的那種旋律，會被分配去談天水圍這種社會議題。開宗明義的「香港仔」談的卻是浮光掠影，維園阿伯也較有見地的中港關係，符號的出現亦遠遠落後於形勢，甚麼佳麗、普通話、返大陸發展、人民幣等等，十多年前的皇后大道中不是有更完美的示範嗎？


這就是一種香港式的品味追求，香港式的中產夢：只求包裝，先聲奪人，從來不用理會當中的來龍去脈。所以我們從來對百老匯歌劇那麼趨之若鶩，而從不會想想像歌聲魅影那種只求煽情卻毫無深度的旋律，其實本質與K歌無異。用這種配置去唱K歌，你可以說是提升了製作，但不能不視其感情的空洞和形式上的裝腔作勢，而硬要說成是有藝術性。