何韻詩 Recollections

或者我只能歸因於何韻詩的聲音於我是無吸引力的緣故，所以她向梅艷芳致敬的專輯聽得我呵欠連連。不知何時開始，「致敬」可以是一張通行無阻的牌照，實質是水準平庸毫無創意的遮醜布。我們當然明白她的苦心，她的用功、她對大碟付出的心血，不用置疑她以至香港人對梅艷芳的懷念，但歌迷心中有數，懷念跟翻唱成績最終可以不在同一天秤上的。

何韻詩大刀濶斧地把所有歌曲平庸化，變成一張你可以說偏近發燒天碟的翻唱大碟。是不是又會有人說是「何韻詩風格」？可以，但對不起，何韻詩不是梅艷芳。撇除了大家對她同志身份的異色、她對社會不公平的關注、她對弱勢的發聲等這些元素，重新回到歌手的基本，她的聲音大抵沒有給予聽眾想像空間。很多歌曲其實本身不錯的，落在她身上就總是「很何韻詩」--當然這是你喜歡她的恭維—就是你很難去分辨得到這首和那首的分別，而更重要的是她的聲音並沒有牽動你的聯想，去構成一幅心目中的圖畫。這個缺點正正和容祖兒一樣。

有很多聲音能夠震撼人心，並不需要有技巧，你看何超唱起歌來不是很有味道嗎？那首「女人心」她比梅艷芳更耐聽呢！梅的版本無疑是示範作，但我總覺得只因梅的唱法太合香港人口胃：首歌夠TOUGH，我就梗係要TOUGH啲配合番個情緒，女人心喎，梗係要剛中有柔但其實都係剛多啲啲容易感動人啦！何超？睬你都傻，一股腦兒去盡豆沙喉，怎知用盡之後卻恰恰柔情似水，這種矛盾才最動人。你可以用樂評人用語去形容何韻詩：中底音靚，把聲夠沉厚，於我而言卻在耳邊飄過不帶走一片雲彩。這種感受是很主觀的，我知道，就算黎明這種鼻敏感聲線，我也覺得比何更能帶來色彩。

我又有點奇怪網上有人對監制於歌中有歌這種編曲手法大表驚喜，卻完全無視其實是否用得其所又或令原曲錦上添花，facebook跳躍式思維果然影響我們深遠，總之「有用到」就夠爆，大家都只是喜歡玩配對遊戲。在「愛我便說愛吧」中插入一句「放開你的頭腦」，想真一點，其實你放一句「紅唇烈焰」亦無不可。

新歌「月移花影動」我覺得失手在WYMAN，因為主題先行，歌詞實在太露骨，意像像鬼故多於感恩，黎小田的曲縱穩陣亦救不了多少。這種感恩懷念MODE貫通全碟，或者就是何不敢改動半分的原因，大概她認為這種散渙感覺更容易營造一種懷念故人的氛圍。其實面對百變師父，何不徹底來一次改動，把壞女孩變得更壞，一舞傾情更醉人？現在的成績就好像封面一樣，很用力的向人宣示大洒銀彈人工油畫(對比不斷以致敬為宣傳重點)，但效果卻強差人意，我還以為是羅湖商業城那些仿油畫。