tag:blogger.com,1999:blog-8411822.post115087985765626202..comments2023-10-25T18:30:29.867+08:00Comments on Dosss Corner: 新猷 - 結構dossshttp://www.blogger.com/profile/14736025720435173480noreply@blogger.comBlogger2125tag:blogger.com,1999:blog-8411822.post-49262753862260818182011-07-21T11:54:41.490+08:002011-07-21T11:54:41.490+08:00八, 九十年代本地音樂melody部份比現時突出得多, 風格變化大得多, 當時編曲人的質素也比較出色...八, 九十年代本地音樂melody部份比現時突出得多, 風格變化大得多, 當時編曲人的質素也比較出色, 如倫永亮, 林敏怡和盧東尼等...至少他們是受正統音樂教育的音樂人, 好melody造就好編曲, 好歌造就高耐聽度, 高耐聽度造就高銷量, 是一連串的cause&effect, 無可否認internet是一大問題, 但至少可以解釋以前百花齊放的一個主因, 現今市場正好養活一班缺乏個人風格的音樂人, 因為無風格而最穩陣就是做k歌, 但同時也給機會一些低質素的音樂人隱藏在這個只有一種顏色的森林中, 這是危險的<br /><br />另外, 唱片公司的想法偏怪, 既然唱片銷量已經長期持續一潭死水, 為何不嘗試放手在選歌方面? 既然事實証明k歌不會是銷量的出路, 何不嘗試唱片公司主導市場? 何不求變, karaoke冒起是事實, 但市場從來無要求過k歌主導, 邏輯應該是唱片公司發佈甚麼歌, k場就播甚麼歌, 然後消費者就聽和唱甚麼歌, 這是固步自封, 是教育的一種<br /><br />最後, 我深信年青人是最不會支持樂壇的一群, 他們深根蒂固音樂是免費的觀念對樂壇最有殺傷力, 但唱片公司竟多年來一直在口味上迎合的就只是這群, 例如題材永遠離不開愛情, 歌路總離不開k-pop, 覺得雙方都有點咎由自取的感覺...tkrojamhttp://cagneter@yahoo.com.hknoreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-8411822.post-1151303730775550982006-06-26T14:35:00.000+08:002006-06-26T14:35:00.000+08:00你好~我覺得香港大部份人對音樂的"開放程度"真的比較低,很少人會肯去聽新形態的音樂,對於一些非大路歌...你好~<BR/>我覺得香港大部份人對音樂的"開放程度"真的比較低,很少人會肯去聽新形態的音樂,對於一些非大路歌曲便採取'關門'的態度,完全連試的機會也不給自己,久而久之那些唱片製作人便會繼續複製舊有的K歌曲式。<BR/>所以比起製作的那一群,我認為'聽'的那一群更應該反省。<BR/>香港地方少,人的眼光也少,其實政府也應做多一點讓人認識流行文化的多元性Anonymousnoreply@blogger.com